Digitanto Teatro

2010

2010-12-06T11:33:00.004-02:00

Dois mil e dez. Foi um ano crucial para mim. Havia deixado para trás os moinhos. Fui praticamente um espectro. Deixei de lado por um momento meus sonhos e até, confesso, deixei de acreditar neles.

Foi aí que, de repente, sofri a Metamorfose. Sim, Kafka me tirou do fundo do poço e com todo seu pessimismo causou em mim uma reação adversa. Eu podia. Eu posso. Fui eu quem acordou de um sono pesado, semelhante a um desmaio... e quem diria... parti de Praga para a Terra do Nunca e com o Peter Pan aprendi que tudo é possível e que nunca ninguém envelhece ou morre vivo, se não quiser...

E aqui estou eu. Dessa minha viagem heróica. De volta a La Mancha. De onde eu nuca deveria ter saído.

assim

2010-02-02T13:09:00.004-02:00

Minha alma de artista.
Dói.
Orgulha.
Sofre.
Mas é de artista.
Indecisa.
Indefinida.
Sofre.
Vida.
Quer viver.
Quer morrer.
Ao mesmo tempo.
Suspira.
Alivia.
E de novo angustia.
Queria ter alma de advogada?
De engenheira?
E viver uma vida tranquila?
O cotidiano pra mim não existe.
Pelo menos não como para as outras pessoas.
Cada segundo é díficil.
Signiticativo.
E vai da mais louca alegria
à vontade de suicídio.
Sou.
Assim.
Ponto.

black birds

2010-01-18T10:15:00.003-02:00

E mais um ano.
Não um ano qualquer.
2009 foi muito difícil.
Muitas vezes pensei que meu sonho não fosse sobreviver.
Perdi muito.
Parei de respirar.
Levantei os braços como quem se afoga e pedi ajuda.
Força.
Coragem.
Saí da UTI.
Estou na sala de recuperação.
Sinto falta.
Dói.
As coisas como aconteceram.
Aconteceram.
Enfim 2010.
Que renasça.

E que o Digitando volte a ganhar a força que tinha....

"Blackbird singing in the dead of night
Take these broken wings and learn to fly
All your life
You were only waiting for this moment to arise"

bete dorgam

2009-11-30T13:46:00.003-02:00

Fui fazer o curso sem nehuma pretenção.
Sem saber o que ia ser.
E de repente.
Foi a melhor coisa que eu fiz por mim.
Na vida.
Descobri coisas lindas.
Ouvi.
Senti.
Como não sentia.
Como não ouvia.
Chorei.
E tive um nariz.
Que agora é meu.

ovo disfarçado

2009-11-23T10:04:00.004-02:00

Estou divulgando essa peça fofíssima. Vale muito a pena ir prestigiar. O espaço é lindo. As atrizes estão ótimas. E o tema, embora pareça nonsense, faz a gente refletir muito e se deliciar com ovos espalhados no jardim.

“O DISFARCE DO OVO” PROPÕE UMA REAÇÃO À OBRA DE CLARICE LISPECTOR, USANDO A ESCRITURA CORPORAL PARA ENCENAR O UNIVERSO EPIFÂNICO DA AUTORA

“O Disfarce do Ovo”, do Coletivo Teatro Dodecafônico, faz temporada na Casa de Dona Yayá, no Bixiga, em São Paulo, até 20 de dezembro. O Coletivo de artistas trás como proposta uma reação ao universo epifânico de Clarice Lispector, a partir dos contos “A Legião Estrangeira” e “O Ovo e a Galinha”. Criada coletivamente, a dramaturgia explora a escritura corporal, substituindo as palavras por imagens para a construção da encenação, composta por 7 quadros. Cada quadro parte de um ponto específico: uma partitura corporal ou sonora, a relação com um objeto, um recorte de espaço, sempre sobrepostos a textos diversos. O treinamento corporal das atrizes foi baseado em princípios técnicos desenvolvidos por Klauss Vianna.

Sendo o corpo o suporte e o condutor para a materialização da experiência, o espaço cênico reproduz um lugar de intimidade, comportando apenas 25 pessoas por sessão. Durante a encenação, os presentes vivem a encenação ao lado das atrizes, transitando por espaços que sugerem ambientes domésticos. O público percorre, ao mesmo tempo, caminhos de estranhamento da alma e da memória, compartilhando o mundo interior da autora.

A escolha por espaços alternativos é parte da pesquisa do grupo, que entende a arquitetura na qual a peça será apresentada como primeiro desafio à instalação das cenas. Os detalhes arquitetônicos da Casa de Dona Yayá incrementam ainda mais a encenação, já que a casa é apresentada ao espectador como ela é.

A Casa é um dos mais conhecidos bens culturais da Universidade de São Paulo, tombado pelo Condephaat. Na primeira metade do século passado, foi habitada por Dona Yayá por mais de 35 anos, e se transformou, com o agravamento de sua suposta insanidade mental, em sua própria alcova. Há todo um mito que ainda cerca a casa, que é considerada um dos últimos exemplares de chácaras urbanas em São Paulo. É uma das poucas casas que ainda guarda paredes trabalhadas pelas mãos de restauradores. É possível ver as diversas camadas de tinta pelas quais passou ao longo de um século ou mais.

Local: Casa de Dona Yayá Rua Major Diogo, 353 - Bixiga

Sábados às 20h e domingos às 19h.

Criação do Coletivo Teatro Dodecafônico.

Capacidade 25 lugares.

Para maiores de 14 anos.

Até 20/12.

Ingressos: 20,00 (inteira) e 10,00 (meia).

Reservas pelo telefone: 7674.4062.

Se chover não haverá apresentação.

Sinopse: A encenação revela uma série de encontros: duas mulheres, uma menina, um ovo, um pintinho. Ao percorrer uma trajetória fragmentada, o espectador é convidado a transitar pelo jardim e pelo interior da casa, caminhos de estranhamento da alma e da memória. Por meio da linguagem corporal, duas atrizes reagem ao universo epifânico da escritora Clarice Lispector. Apenas 25 pessoas assistem cada apresentação.

http://teatrododecafonico.blogspot.com/

FICHA TÉCNICA Encenação: Verônica Veloso Co-encenação: Paulina Caon Intérpretes criadoras: Beatriz Cruz e Gabriela Cordaro Preparação corporal: Verônica Veloso e Paulina Caon Espaço cênico, arte-gráfica e fotografia: Renata Velguim Figurino: Jorge Wakabara Concepção de luz: Taty Kanter Audiocenografia: Felipe Julian Vídeos: Marina Bastos Produção: Coletivo Teatro Dodecafônico

múmia viva

2009-11-19T10:06:00.007-02:00

É incrivel como os altos e os baixos de sua vida muitas vezes tem a ver com que a gente tá fazendo em sala de ensaio. Não sei se estou pronta para voltar a escrever no blog. Estou sem ânimo para qualquer coisa. Desacreditada. Da vida. Do Amor. Em profunda tristeza.

Odeio quando me dizem que vai passar. Odeio quando me falam coisas cruéis. Eu queria ficar trancada no meu ármário. Esperando que algo mude. Não ouvir mais niguém. Nãa pensar em nada. Apenas existir. Automaticamente.

Só me impressiono como isso é parecido com Amália. A Múmia. Meu personagem do momento. Eu sou ela. Agora. Espero que não pra sempre.

Espero que a vida me guarde personagens mais felizes.

Amália, eu, Múmia

até que vento volte a soprar.

2009-09-21T08:58:00.002-03:00

É tempo de procurar ar.
Meu nariz está caçando por ele como se ele não estivesse mais lá.
O tempo todo.
Cada respirada parece difícil.
Doída.
Meus moinhos estão quase parando.
Como olhos que se fecham de sono.
Sem conciência.
Preciso enlouquecidamente de ar.
Ar.
Respirar.
Tirar o peso do mundo das costas.
E quem sabe assim.
Voltar.
Ser.
Transformar.

enfim, clown, lá vou eu

2009-09-03T09:08:00.004-03:00

Só um desabafo. Sempre tive vontade e necessidade de fazer um curso de clown. Por outro lado. Sempre tive medo. medo da nova descoberta.

Enfim superei o medo. Tardiamente. Mas antes. Do que nunca. Me inscrevi no curso da Bete Dorgam. Começo sábado que vem.

Relatos. Aguardem.

eu não, eu estou viva

2009-08-31T09:09:00.006-03:00

Desde sexta-feira. Por volta das 9:50. Essa sentença não me sai da cabeça:"as pessoas me diziam: você está morta. E eu respondia: eu não, eu estou viva."

9:50 Qualquer Sofá, da Cia. Opovoempé, ecoou em mim como há tempos um espetáculo não ecoava. E sofri muito por ter ido no último dia, queria ir de novo. Como elas mesmas dizem, quatro atrizes e um sofá no palco, você encontra no que elas contam semelhanças muito grandes com a sua própria realidade.

Falar de pequenas coisas cotidianas que chamam a atenção e mudam o rumo da vida das pessoas. Pequenas coisas imprevisíveis, que não acontecem todos os dias, que são realmente bizarras e que dão as melhores manchetes de jornal.

E assim, pessoas sobrevivem a raios. E ratos entalam em impressoras. Gatinhos explodem em microondas. Sempre amei essas histórias peculiares, que chamam a atenção para a vida. Meu extinto blog falava exatamente sobre isso.

Essas meninas puseram em cena de maneira sublime coisas tão pequenas que ficaram enormes. Gestos lindos. Simplicidade e beleza.

Sempre é bom lembrar que pequenas coisas são importantes.

Bom, a peça terminou a temporada essa sexta lá no Tusp, mas o grupo continuará por lá as terças e quintas com outra montagem: " AquiDentro AquiFora", quintas e sextas as 21e30h. Não vou perder, e vc?

Opovoempé - 9:50 Qualquer Sofá

falar

2009-08-25T09:54:00.004-03:00

Há muito tempo eu não entro em um processo com um texto pra decorar. Sim, longos anos de Quixote fizeram-se com a nossa expressão silenciosa. O que me fez esquecer de como é legal o processo de se apropriar de um texto. Propriamente dito.

Tem ator que sofre muito com isso. Eu adoro. Confesso ter facilidade. Quer dizer, não sei se é uma facilidade ou apenas uma dedicação. Gosto tanto que decoro logo.

Decoro porque odeio entrar em cena com papel na mão. É horrível mãos ocupadas e olhos no texto. Prefiro errar. Saber o texto te dá liberdade de expressá-lo.A cada ensaio descobrir novas formas, novas pausas, novas menções para esse texto.

E amo. Pegar a caneta e muitos papéis e escrever o texto com a minha letra. Um milhão de vezes. Até conseguir escrevê-lo sem colar. E pronto. É só falar. Falar e Falar...

Texto. Texto. Texto Falado. Bem-vindo de volta!

tempo

2009-08-19T12:01:00.002-03:00

E está nublado lá fora.
E da minha janela eu vejo o Centro da Cidade.
Ouço o sino do Mosteiro de São Bento.
Ouço gritos da 25 de março.
Tempo.
Tenho ensaio hoje a noite.
Falta um tempo.
Tempo.
É tempo de se render ao trabalhao diário de 8 horas.
E no escritório.
Eu crio a personagem da executiva trabalhadora.
Isso compra minha paz.
Isso me liberta do meu pai.
Mas a cabeça.
Todo tempo.
Está no ensaio de logo mais.
E no tempo.
Tempo que ainda virá.
Tempo de no Teatro ter paz.

loucura, lúxúria...

2009-07-16T13:21:00.004-03:00

E o Digitando não poderia deixar de parabenizar a Rede Globo pela íncrível Minisséire Som&Fúria. e todo dia eu choro vendo Shakespeare na TV. E todo dia eu choro ao ver nossa realidade do Teatro tão bem retratada.

E o galãzinho de novela contratado pra vender ingressos. Tem um coração e faz um Hamlet lindo. E a Secretária da Cultura que quer transformar o teatro numa Broadway. E a atriz que está lá no papel só porque é afilhada de algúem importante enquanto sua substituta merecia muito mais. A máxima: tem mais gente que ouve rádio do que vai ao teatro. E Andréa Beltrão com crise de idade, antes era Ofélia, agora é Gertrudes... cansada da vida de atriz, faz a gente chorar quando reacende a chama da atuação em cena.

Bom! Muito bom! Será que a série fará mais gente se interessar por Hamlet? Não sei, essas séries costumam dar prejuízo. Mas para aqueles que as apreciam é sempre muito empolgante ver coisas desse tipo na TV.

Bom. Vamos apreciar. O resto é silêncio.

pina

2009-07-08T16:05:00.003-03:00

Digitando está em luto. Pina. Menina. Pina. Bailarina. Dança. Dança. Dança. Sob água. Dança. Dança. Agora nas nuvens do céu.

sobre espectros e limites

2009-06-23T04:34:00.003-03:00

Quatro e trinta e cinco da manhã. Fazia tempo que a leitura de um texto não me tirava um sono. Curioso é isso acontecer depois da quarta leitura do mesmo texto. Sim, quarta. Tomara que a quinta, a sexta a sétima e a oitava não me deixem meses sem dormir.

A Sonata dos Espectros é difícil de entender. A primeira leitura é surreal. Mas, ao contrári odo que deveria ser, instiga a ler mais uma vez e mais outra. E a cada leitura alguns significados vão dando forma. E a aparente falta de lógica vai angustiando, angustiando. Até explodir.

Porque não se quer que a vida passe sem sentido. E deixar coisas para trás simplesmente porque são incompreensíveis a primeira vista me parece fugir. E talvez seja sobre isso que o texto fale. E talvez seja sobre isso que eu queira falar.

Ficar na mesma. A vida toda. Faz a gente apodrecer. E ter medo. Medo de enfrentar. Cresce no peito uma angústia que não passa e suga nossas energias. Talvez o meu "eu no teatro" queira dizer para as pessoas que elas devem seguir em frente. Seguir seu sonho. Seja ele qual for. Não. Não é talvez. É sobre isso que eu quero falar e é nisso que eu acredito.

Quixote diz isso da forma mais bonita que existe. Talvez seja a hora de levarmos um tapa na cara. E mostrarmos a angústia que tem por trás de estagnar e não ultrapassar seus limites. De repente essa crise pela qual o grupo tem passado queira nos dizer isso... Strindberg cada vez mais me vem como uma resposta possível.

E essa insônia de hoje está me deixando muito feliz. É como uma volta a vida.

primeiras impressões sobre august strindberg

2009-06-18T00:39:00.005-03:00

A Caminho de Damasco uma Sonata Fantasma. Acho que encontramos um caminho obscuro e tortuoso para seguirmos. Como num sonho, como num conto de fadas. Nessa estrutura maluca encontramos um alento. E mais do que nunca acho que percebo que sozinho é impossível seguir.

A prisão que é a vida ou a morte. E tudo aquilo que queremos transgredir mas não podemos. Não podemos? Uma força maior que nós existe? Pagamos por nossos crimes? estamos estagnados? Se você se cala por muito tempo tempo, água acumulada começa a se acumular e apodrecer. (Sonata dos Espectros)

É isso. Não quero me calar. Quero caminhar. Nesse meu caminho maluco. Que não importa o quão bizarro ele possa parecer para o outros: ele é o meu caminho. Gosto muito da aparente falta de sentido e da estrutura de sonho/pesadelo que Strindberg propõe. Quem disse que nossa vida é linear?

Talvez porque procuramos uma razão e uma linearidade para a vida nós nos percamos tanto. Talvez.

pra onde?

2009-06-08T02:09:00.002-03:00

Para dar um novo passo é preciso escolher o caminho. O novo projeto parece que nunca virá. Já passamos por Hamlet. Pela Metamorfose. E agora a crise. Parece que que nada chegará até o fim.

Dissolução.

Mas. Não mais que de repente. As forças que estavam perdidas se renovaram em olhares. De quem não sabe para onde ir. Mas sabe. Que não é hora de se separar. E eu vi o brilho nos olhos de novo.

Eu vi. que a vontade voltou em cada imaginário. E sim. Acho que somos capazes. De seguir. Rumo a Damasco, ou a qualquer outro lugar que seja nosso.

função

2009-06-04T03:29:00.002-03:00

Por muito tempo estive em uma função do grupo que não era minha. Minha vontade de fazer acontecer me fazia segurar tudo na unha. Aos poucos fui descobrindo que isso me fazia mal. Me colocava em um situação de quase arrogância que não era da minha natureza ter.

Isso foi protegendo as pessoas por um lado. Mas criou-se uma bola de neve. Na qual era esperada de mim a atitude que deveria ser de todos. Quando eu não pude ajudar pois o problema central era comigo a crise se fez.

Hoje eu me sinto num lugar melhor. Mas acho que uma estrutura se perdeu e está difícil de se encontrar a outra. Está doendo. Está abalando a base. E pensa-se em separação.

Mas a base não se separa. Senão tudo quebra. Acho que é um momento de repensar e se unir. Unir de novo. Para encontrar a estrutura. Não da forma como era. Mas talvez em algo mais coletivo.

Quando me calei outras vozes apareceram e isso me fez sentir incrivelmente bem. Pois na unha, era isso que eu tentava o tempo todo, pensar no grupo, porque isso é importante pra mim. Teatro de grupo é o caminho que eu quero seguir. E eu não posso ser o grupo. O grupo são todos.

Espero que estejamos crescendo.

Do fundo do meu coração.

Porque eu não sou ninguém sem vocês.

crise

2009-05-29T00:01:00.002-03:00

e a crise criativa.
é a crise de maio.
é a incerteza de um caminho.
é a dúvida da encruzilhada.
pra onde seguir?
muita gente.
desejos se chocam.
Vontade.
de parar.
de seguir.
de chorar.
é amar tanto o palco.
é não saber se merece ele.
se tudo foi em vão.
se é melhor voltar para trás.
abandonar o barco.
mas eu não quero.
não quero?
Crise.
crise de maio.

moinhos rodando sem parar

2009-05-14T23:30:00.002-03:00

E amanhã.
Mais uma vez.
Quixote.
Estou tão feliz.
E não para.
Não pára!!!

grandeville - programa 3

2009-05-10T02:53:00.001-03:00

esperamos godot

2009-05-05T19:16:00.004-03:00

E, como previsto, foi fantástico. Me senti orgulhosa de participar da Virada Cultural.

Ensaiamos muito. E fizemos Beckett a céu aberto. Medo. No dia anterior fomos ensaiar no parque do Ibirapuera e tivemos a devolutiva de um casal, único, que parou para nos assistir: "se eu fosse esperar Godot, esperaria numa praça". Foi bonito eles falarem isso, e nos animou para o dia seguinte.

Que foi. Godot não veio, claro, mas esperamos ele. E junto conosco um público que não fazia idéia do que ia acontecer. A não ser aqueles que vieram para nos assistir. E tinha tudo para dar errado. Sem cenário. Embaixo da marquise de um prédio. Pessoas sentadas em arena e a apresentação era frontal. Crianças!!! Técnicos de som falando enquanto apresentávamos. Mas foi lindo. O público gostou bastante.

E tenho certeza de que fizemos algo diferente. Quem estava ali vai se lembrar.

Quero mais. Godot.

Quero mais. Virada Cultural.

(eu e o público - Virada Cultural)

esperando godot para a virada cultural

2009-04-27T23:49:00.002-03:00

Quão feliz eu fiquei ao saber que, de sopetão, farei mais um Beckett, e desta vez em um evento tão importante para a cidade como é a Virada Cultural! Presente.

Não vou me alongar muito falando do antes. Escreverei sobre, depois que acontecer. Pois tenho certeza que será incrível. Por enquanto, só divulgo:

GODOT, na Virada Cultural

de Samuel Beckett
direção: René Piazentin
com Kedma Franza, Bruno Mattos e Aline Baba

dia 03/05 - 15h

no Museu do Tribunal de Justiça de São Paulo
(R. Conde de Sarzedas, 100 - próximo ao metrô Sé, pertinho do Fórum João Mendes)

grandeville - programa 2

2009-04-14T22:55:00.002-03:00

Para vocês curtirem o segundo programa:

ato sem palavras I

2009-04-10T16:44:00.003-03:00

E até dia 27 de abril, O Tusp está oferencedo a Mostra Experimentos, com exercícios cênicos, ensaios e estudos de turmas de teatro de escolas públicas.

Segunda-feira fui conferir um exercício de uma turma da EAD, sob direção de Cristiane Quito. Ato Sem Palavras I. Texto, quer dizer, roteiro de rúbricas de Samuel Beckett. E um exercício de improvisação cênica.

Beckett é tudo. O exercício foi muito bem feito e construído intensamente pelos intgrantes. O que deu total significado para o título da mostra, um experimeto de improvisação tão bme executado que é díficil acreditar que realmente foi improvisado. E deu vontade de vontar pra ver outro dia, para ver as diferenças, pena que estive no último.

Trágico. Sublime. Poético. e sempre muito válido ser um Beckket bem feito.

A mostra ainda está rolando, vale a pena conferir as últimas semanas: http://www.usp.br/tusp/

"invadindo" a funarte (por Caio Marinho)

2009-04-02T01:33:00.004-03:00

Esse mês o Digitando terá posts de convidados. Começamos por Caio Marinho, que vivenciou esse dia tão importante para o teatro:

27 de março, dia mundial do teatro e do circo. Foi também dia de luta. De darmos novos passos na batalha para o teatro acontecer de fato. Contra os fundos baseados na renúncia fiscal. Contra o uso do dinheiro público para promoção de grandes empresas. A favor do diálogo, de uma via de duas mãos entre nós, artistas, e o governo que teima em não abrir outras possibilidades, nos deixando nas mãos da iniciativa privada.

A tão falada Lei Rouanet, agora foi reformulada, mascarando o absurdo de sua fundamentação. O movimento 27 de março, que ocupou (não invadiu, como tem sido divulgado, pois trata-se de um espaço público) a Funarte na madrugada de quinta feira, não passa nem perto de defender a lei, e sim a sua extinção, abrindo espaço para novos mecanismos de incentivo cultural, que não dependam do patrocínio privado patrocínio privado, que utiliza a ação cultural para auto-promoção.

Estes, entre outros direitos exigidos por nós, estão na carta aberta, lida e entregue aos representantes do MinC às 13h da sexta-feira, 27 de março, após mais de sete horas de ocupação. O que acontecerá ninguém sabe, mas foi e está sendo bom ver o povo de teatro lutando junto. Foi bonito estar lá e ver os artistas unidos para fazer a nossa arte ser vista, e reconhecida como algo que precisa de investimento. E merece acontecer!

programa piloto - grandeville

2009-03-27T22:55:00.002-03:00

Como prometido, coloco aqui o programa:

grandeville

2009-03-26T00:58:00.004-03:00

(Malabarista, Assistente e Contorcionista comandando o Grandeville)

E hoje tive minha 1ª experiência com TV. E num programa ao vivo! Trabalho do 5º semestre do curso de audiovisual do Senac. Foi divertido e tão teatral.

Uma trupe de circo falida vai para um programa de tv. Minha cara. Pela primeira vez me senti a vontade na frente das câmeras. Confesso que não sou muito fã delas. E é bonito ver teatro na TV. ainda que em um trabalho universitário... Não custa sonhar.

E eu comandei um programa. Fiz até entrevista. E me passei por uma falsa contorcionista atrapalhada. Ainda bem que é uma série e 6 programas! e tem mais!

Quando eles puserem o programa na internet divulga-lo-ei aqui.

Se quiserem entender mais: www.grandevilletv.blogspot.com

pelas ruas... de palhaço

2009-03-20T12:58:00.004-03:00

Ontem. Sem querer. Querendo. Eu e meus colegas de grupo de teatro empresa nos tornamos uma intervenção urbana. Fomos fazer uma apresentação de palhaços em um empresa de Alphaville e, quando terminou, resolvemos ir embora trajados daquele jeito mesmo.

Com os vidros abertos fomos de Alphaville até a Heitor Penteado, passando pelo meio de Osasco. E foi uma experiência incrível. Só o fato de estarmos lá de narizes já causava uma comoção nos transeuntes. Que mexeram muito com a gente. Adultos. Crianças. Onibus lotados. Pessoas a pé e de carro. Demos nossos narizes para meninos no farol!

Daí eu pensei: eu gostaria de estar no trânsito e ver palhaços dirigindo um carro. Eu iria ficar contente.

E me senti orgulhosa de trazer alegria no dia-a-dia daqueles desconhecidos que com certeza ao chegarem em casa iriam comentar o fato. Como, com um pequeno gesto, um ator modifica um dia na vida de uma pessoa.

Baba ou Melissa Diliça,

dirigindo por São Paulo.

sensações gustativas

2009-03-15T11:42:00.002-03:00

Purê de Abobrinha. Figo Seco. Sopa de Beterraba. Berinjela com Aliche. Suco de Pepino. Misushiro de Siri. Geléia de Rosa. Forma algumas das coisas que tivemos que degustar no ensaio passado. Vivência.

Ator sofre. Foi muito doído ter que comer essas coisas. Mas, qual a única forma de se sentir na pele de uma barata? Personagens não humanos. Tem outra visão do mundo, outra apetite, outro tudo. Uma nova descoberta a cada piscada.

Vivência real eu nunca tinha feito. Dói. Chorei, e sabem por que? Porque não consegui engolir uma simples colher de margarina. Era muito nojento pra mim. Daí pensei em uma situação de fome. E na minha boca algo que não consigo engolir porque é intragável ... é humano sentir isso. Enfim...teatro também é, ou só é, perrengue! Que venham as baratas!

cândida

2009-03-08T15:27:00.010-03:00

Ontem fui convidada para ir ao Teatro Brigadeiro para ver a reestréia da peça Cândida, de Bernard Shaw, com direção do Zé Henrique de Paula. Teatro lotado para convidados. Aquela sensação boa de estréia, quando a gente pensa: Nossa as pessoas frequentam o teatro!

Mas aconteceu justamente um das piores coisas que se pode acontecer com um espetáculo. O Espaço e a lotação prejudicaram a cena. Acústica péssima. Eu estava na fileira J e não escutava direito os atores. Pessoas saíram do teatro. Sambaram em suas cadeiras. Chato.

O espetáculo é realista e totalmente embasado no texto. Difícil de acompanhar sem escutar direito. Faltaram microfones. Não gosto deles. Mas naquele espaço não tem jeito. Ponto negativo pro Teatro Brigadeiro.

O espetáculo vale pela boa atuação. Os atores estão ótimos em cena. Estilo de encenação muito parecido com o do Tapa, pudera, a direção e parte do elenco são de lá. Bom... ficaadica... se quiser ir assistir fique bem na frente. Para não perder uma palavra.

Cândida
Duração: 110 minutos
Temporada de 7 de março a 31 de maio
Sexta às 21h30, sábado às 21h e domingo às 18h
Ingressos: R$ 40 (sextas) e R$ 50 (sábados e domingos)
Meia-entrada para idosos, estudantes e classe teatral
Capacidade: 676 lugares
Teatro Brigadeiro - Avenida Brigadeiro Luis Antônio, 884 – Bela Vista

inseto monstruoso

2009-03-05T00:51:00.002-03:00

Começar um novo processo baseado em Franz Kafka. Metamorfose. É no mínimo pedir pra sofrer. Que solidão. Ficar preso em um corpo que não é seu. Ou pelo menos não era. E ver sua vida transformada. Sem volta.

E reaprender tudo. A viver. A não viver. E o mais importante: aprender a ser solitário. Dói. Dói. Dói.

O grande é que eu gosto de coisas que doem. É como renascer de novo. Aliviar. A Alma. E um novo processo que vai ser dolorido me dá força. Porque sei que o resultado virá como uma bomba. Catarse.

E a vida sem isso é nada.

editais

2009-02-27T17:33:00.003-03:00

E mandamos projetos pra todos os editais que abrem. E sempre temos a esperança de conseguir. E sem mais nem menos... sabemos que conseguimos um deles! E não se fica feliz? Nâo...porque a prefeitura cortou verbas da Cultura e o edital não poderá ser cumprido.

O que adianta?

O cerco se fecha cada vez mais.

Desabafo!

aguas de março

2009-02-24T08:28:00.002-03:00

E acabou a temporada.
É Carnaval.
Em março recomeça um novo ciclo.
Metamorfose.
Em todos os sentidos.
Trabalha-se Kafka.
Deixa-se de lado Shakespeare.
e depois de Quixote.
Uma barata!
Transformação.
Afinal...
são as aguas de março fechando o verão
e é promessa de vida.
Sempre.

mágoa

2009-02-17T00:56:00.003-03:00

E de repente você sente no olhar das pessoas que elas não acreditam mais em você.
E você tenta resolver o que não tem solução.
Uma maça podre em um grupo apodrece tudo que está em volta.
E você começa a se sentir um problema quando antes você era a solução.
Dá vontade de desitir.
Do que se ama.
Dissimulação eu não aguento.
Não sei lidar.
Tenho medo.
Gente que não te olha no olho.
Gente que fala o que não sente.
E manipula pessoas boas.
Sou honesta.
Não sei jogar esse jogo.
Fim de partida.

sonhar

2009-02-13T13:00:00.003-02:00

Hoje eu sonhei com uma peça linda.
Era do Vento Forte. Mas inédita.
Nenhuma que já tenha existido.
E eu só lembro das cortinas e panos brancos.
E do meu querido professor Wanderley Martins tocando cavaquinho.
Lembro que chorava compulsivamente de tão lindo que era o espetáculo.
Tão bom sonhar com o palco.
Tão bom o teatro acontecer até no meu sonho.
Real.

interpretações

2009-02-10T08:53:00.002-02:00

Interessante ver as diversão interpretações do público em relação a um espetáculo. Cada olhar. cada imaginação. Cada vivência. Leva sempre novas possibilidades. Muitas vezes a visão da platéia traz com óbvio aquilo que nem foi imaginado pelos criadores.

Coisas novas são descobertas atravéz do olhar do público. Interpretações possíveis que aparecem como que instintivamente, sem que os criadores se dêem conta. E é por isso que cada espectador trás um novo ânimo para aquilo que queremos.

Coisas legais. Viagens. Não importa. O prazer está em ver que aquilo que criamos traz uma reflexão. Seja ela qual for. Aquilo que fazemos abre espaço para milhões de universos, que voaam pro infinito e trazem respostas à aquilo que cada um quer saber. Respostas são o que precisamos.

mágico

2009-02-07T01:14:00.002-02:00

E tem dia que o espetáculo acontece.
Acontece como algo além do humano.
Algo que está no ar.
O elenco todo em sintonia.
Tem dia que a gente esquece de si mesmo para aquilo acontecer.
E esse dia é sempre o melhor.
Porque todos viram uma coisa só.
Viram um corpo unido.
Um desenho.
Vibrante.
Iluminado.
Quinta-feira foi assim.
Mágico.

quixote por lenise pinheiro

2009-01-31T00:44:00.002-02:00

Mais fotos em: http://cacilda.folha.blog.uol.com.br/

inesperado

2009-01-30T15:50:00.002-02:00

De repente.
Já no palco.
Você se dá conta de que nem tudo foi planejado.
Uma pessoa na platéia muda o seu humor.
Um capacete quebrado muda o destino da peça.
Uma mudança de cena atrapalha o operador de som.
E com a gaiola presa no nariz.
Virada de costas.
Você tem que planejar uma saída.
Somos humanos.
Quixote passa mal em cena e cai pro lado.
Essa semana foi cheia de imprevistos.
Mas não menos gostosa.
Adrenalina.
Lidar com o inesperado.

meu ambiente

2009-01-27T01:32:00.002-02:00

Coxias.
Corredores.
Camarim.
E eu queria morar lá.
Pra sempre.
Como se só ali eu me sentisse em casa.
E realmente é só ali que eu me sinto.
Plena.

público desconhecido

2009-01-23T11:16:00.003-02:00

E uma das sensações novas de estar em um lugar de grande repercursão como o Centro Cultural é lidar com um público que você não conhece. Antes a platéia era deliciosamente formada em sua maioria por parentes, amigos e colegas. Que lá estavam para dar uma força.

Agora não. Agora temos a sensação de estar lidando com o grande público. E é maravilhoso saber que seu trabalho realmente está sendo visto por si só. Não por você. Não por prestígio pessoal daqueles que te amam.

Eu não tenho nem palavras para descrever. Essa semana fizemos cinco apresentações ao invés das três que eram previstas. Três sessões lotadas e as outras duas com quase 70 pessoas. E isso nos faz acreditar. Acreditar. Que daqui pra frente as coisas vão ser diferentes.

O que a gente faz é muito mágico.

2x quixote (por René Piazentin)

2009-01-21T13:07:00.002-02:00

Eu queria postar algo sobre ontem mas não tinha palavras, mais uma vez, René as deu:

"Ontem foi o dia da sessão a preço popular.

E qual não foi a nossa surpresa ao ver a fila se formando ali fora, em frente à bilheteria, e uma hora antes da peça somos informados de que a sessão estava esgotada... E como a peça tem duração de uma hora, o Centro Cultural nos pergunta se é possível fazer outra, 22h!

Começamos a primeira sessão e os 110 espectadores lá, acompanhando a peça. Público bom, junto com a gente, uma energia boa. Acaba a primeira sessão - e vem o aviso de que a segunda também lotou!

Dá-lhe segundo tempo: e foi bonito ver o teatro cheio, duas vezes seguidas, e a garra de todos ali dando o dobro de esforço para que 220 pessoas vissem a peça, em uma única noite.

Lindo."

continuando...

2009-01-19T14:02:00.002-02:00

A impressão de que 2009 já começou faz tempo, e a todo vapor...tanta coisa aconteceu desde a virada que o marasmo inicial de ano passou batido. E já se foi a primeira semana de espetáculo.

Amanhã recomeçamos, com sessão a preço popular de R$2,00 e espectativa. De muita gente ir nos assisitir... e assim, na correira, vamos, vamos, vamos...

sem parar.

amanhã

2009-01-12T06:16:00.002-02:00

E amanhã é a reestréia
Amanhã
Hoje.6:17h.
Estou acordada.
Com frio na barriga.
De sensação boa.
De vitória.
Como se eu mesma fosse Dom Quixote.
Saindo para sua terceira jornada.
Muitos acham que é loucura.
Pra mim é vida.

e chegou 2009

2009-01-08T00:19:00.002-02:00

E por enquanto eu só tenho isso a falar:

encerrando 2008

2008-12-29T23:48:00.003-02:00

E 2008 para mim foi o ano do Quixote. O ano em que descobri que tenho força e vontade para continuar no meu objetivo.

E meu espetáculo de formatura ainda... lá em junho de 2007. Desacreditado por mais da metade do elenco. Tomou forças e voou. E daquele dia em que fui cortar o cabelo com a Lito e o René, no qual, desesperançosos, achávamos que não ia dar pra continuar, guardo uma lembrança doce de vitória. Quem não acredtou foi embora. Quem acredita persiste.

E veio Pouso Alegre. Veio Mogi. E veio o Denoy de Oliveira com a Acheropita atrapalhando. E vieram pessoas. E pessoas se foram. E pessoas ficaram. E acreditaram. E veio a Lei Rouanet, que ainda clama por um patrocínio, mas eu me sinto feliz só por ter sido aprovada depois de 10 meses de agonia.

Nesse final de ano estou cansada. Triste. Com medo do que virá. Com medo do que posso perder. Já perdi coisas e pessoas importantes demais. Por tudo isso. Pelo Quixote.

Mas dia 13 de janeiro reestreamos no Centro Cultural São Paulo. Para mim a maior vitória que poderia ter tido com os nossos enfretamentos e moinhos passados. E eu só espero que não perca mais ninguém no caminho. Para não perder a esperança. De que moinhos são só moinhos e o vento sempre sopra.

Aos Imaginários todos. Que vieram. Que passaram. E principalmente aos três queridos que desde o começo estão comigo, eu dedico o último post do Digitando em 2008. Amo vocês com todas as minhas forças.

verão teatral

2008-12-17T00:28:00.002-02:00

Ontem nos reunimos com todos os grupos que farão temporada em janeiro no Centro Cultural. E ainda com o próprio pessoal do Centro e o próprio Sebastião Millaré. Que é uma figura bem humoradíssima, adorei.

E aí? É aí que foi bonito ver tanta gente reunida pra fazer o teatro acontecer. E juntar esforços para tentar levar público ao teatro.

Aguardem a promoção Verão Teatral e aproveitem as férias nos prestigiando! hehehe

re-estréia

2008-12-12T19:36:00.004-02:00

É tão deliciosa a espectativa de uma estréia. E de uma re-estréia parece mais ainda uma vitória. Porque aquilo que fizemos com tanto carinho vai ser visto de novo. E merece ser visto. E foi escolhido pra ser visto.

Correr atrás de novo de coisas. Renova. Mudar a arte da divulgação. E lembrar que aquilo vai acontecer de novo. E que já aconteceu tanto que algumas coisas estragaram e precisamos de novas. Novas máscaras. Novas molduras...

Os figurinos por equanto ainda ficam os mesmos. Furadinhos. Falta a verba. Mas um dia eles hão de rasgar... de tantas apresentações... e eu vou adorar.

Sensação boa.

2009 Quixote continua. Continua. E continua.

em prol de santa catarina...

2008-12-08T12:03:00.004-02:00

Esse final de semana aconteceu um evento muito legal em São Paulo. Uma Virada Cultural extra para ajudar as vítimas das enchentes em Santa Catarina. É bonito ver artistas, com a vida tão dificil que eles levam, se unindo para ajudar as pessoas.

E claro. Eu fui lá. Com meu quilo de alimento. No Teatro Sérgio Cardoso. ver a edição extra do Jogando no Quintal. Adoro esses palhaços e essa idéia de competição de improvisações. é tão tão genuino. É tão simples. E tão divertido.

E eu fico lá. Literalmente pagando pau pra eles. Como eles conseguem improvisar daquele jeito? e fazer rir? E divertir crianças e adultos? Quando eu crescer eu quero ser um palhaço que sabe tudo...tudo sobre o ser humano...e poder brincar... e fazer da vida uma festa.

Jogando no Quintal - www.jogandonoquintal.com.br

a vida é uma criança

2008-12-03T12:43:00.004-02:00

Por que eu não gosto de criança? Porque eu sou uma. Porque eu me irrito e disputo brinquedo com elas na loja de brinquedo. E também queria que a vida fosse feita de bola de sabão. E algodão doce.

Eu não gosto de criança porque não posso mais acreditar. Não como elas. Puramente. E chorar porque eu quero alguma coisa. E fazer birra. E ficar tudo bem... porque eu sou criança.

Mas sábado eu gostei das crianças. E elas gostaram de mim. Apresentei cenas pras elas no meio de uma festival de dança de coisículas de dois anos de idade. Que tinham medo de entrar no palco. E me chamavam de palhaça. E queriam me ver.

E foi bom. Porque eu precisava me sentir criança. E foi bom. bom. bom.

pra continuar o sonho...

2008-11-28T02:26:00.003-02:00

É tão difícil. Lidar com as pessoas. Saber quem é verdadeiro. Quem é falso. E o teatro muitas vezes engana a gente. Manipula. E quase faz a gente desitir daquilo que a gente mais ama. E de quem a gente mais ama.

Eu enfrento meus moinhos. Mas é díficil não confundí-los com o vento. E de repente, não se sabe mais quem é vento, quem é moinho. Quem está lá porque ama. Quem acredita. Quem confia.

E é muita convivência. Pesada. E é muita crença de que todas pessoas são boas. Porque é pra isso que existe a esperança. E o teatro é a minha esperança. O coração parece que vai explodir. Por muitas lágrimas derramadas. E aquilo que se ama correndo risco.

Se seus olhos ficam mais verdes quando você chora. Eu prefiro eles castanhos. Na moldura da Dulcinéia do meu Quixote. Porque o Quixote é o meu sonho. Eu sou o Sancho. E vou seguí-lo. Sempre.

e eu chorei

2008-11-23T18:35:00.003-02:00

Foi lindo.
Acho lindo.
Sentado no banco do Centro Cultural.
Esperando.
Surpresa.
Uma tocadora de flauta.
Um manipulador de bonecos.
E o boneco passava e cumprimentava as pessoas.
E os abençoava.
Punha a mão em nossas cabeças.
Paz.
Arte.
Um pouquinho de alegria.
Senti.
E não contive as lágrimas.
De óculos escuros.
Ninguém me viu.

video da ofélia

2008-11-21T17:54:00.001-02:00

Subtração de Ophelia from Bruna De Araujo on Vimeo.

Hamlet. Ofélia. Não tem como eu não falar disso. esse vídeo é lindo. E a solução do cisne eu achei fantástica.

bufão

2008-11-19T23:54:00.001-02:00

Um post feliz. Hoje. Porque aprendi com a kémada o que é um bufão e ela me apresentou esse vídeo.

Leo Bassi. Um palhaço que se veste como executivo desde que um "palhaço" começou a vender hamburgueres. Fantástico.

macú

2008-11-16T14:50:00.002-02:00

Ontem eu fui no Macú assistir O Rei Lear. Eu me sinto bem lá. Apesar de todas as críticas à escola em si. Muitas verdadeiras. Muitas exageradas. Foi lá. E somente lá que eu decobri o melhor de mim. E pude encontrar pessoas que fizessem parte desse "melhor de mim". Algumas não fazem mais. Outras ficarão pra sempre. Mas o que importa é que todos, todos lá. Fizeram meu sonho crescer. Ainda fazem.

O Teatro 1 é quente. Eu quase desmaei. Mas foi bom. Acho válido ver um espetáculo de escola em que há uma semente de algo bom. Lá tinha. E não era só porque a peça era do meu diretor querido. Mas sim porque você via ali. Em alguns atores. O esforço de fazer um Rei Lear. Rei Lear. Não é fácil. Nunca é. E um Rei Lear no Macunaíma, com mulheres fazendo os papeis masculinos mais importantes. É quase impossível.

A Semente. A semente foi o que importou. Nos olhos de alguns, poucos. E na escola é assim. Uns sabem. Uns não tem certeza. E outros não tem a menor idéia do que estão fazendo lá. Mas isso é o bonito. O bonito é fazer no meio de tantas diferenças. Shakespeare acontecer.

É bom. É bom voltar ao Macú e relembrar. Minha semente. Que germinou. Brotou. E cresce a cada dia.

the lake

2008-11-13T14:17:00.003-02:00

Como não se deprimir? Por mais feliz que se esteja. Quando o mote do seu ensaio é uma música assim...

My infant spirit would awake
To the terror of the lone lake....

É a música mais triste do mundo. Não dá pra ficar feliz.

na ponta do pé

2008-11-07T13:20:00.003-02:00

E. De repente. Abro uma caixa e tiro minhas sapatilhas de ponta aposentadas há sete anos. Quando saí do Cisne Negro.

A última vez que elas subiram ao palco foi em um grande baile. A Viúva Alegre. Adorava aquela valsa. E adorava dançar. E adoro. Mas hoje não mais como era antes. Na ponta. Sofrendo. Por não ser magra o suficiente. Nem encostar a perna na orelha. Hoje eu danço. Feliz.

Mas a vida é engraçada. Nos faz tirar do báu sentimentos. Recordações. E objetos que guardamos com carinho. Achei que nunca mais ia colocá-las. E eis que elas irão surgir. Na morte da Ofélia. E eu fiquei feliz. Porque ninguém vai se importar se eu sou magra. Se eu tenho colo de pé. As pessoas vão se importar com a cena. Com o meu teatro. Com o significado daquilo.

E depois disso. Minhas pontas poderão se aposentar de verdade. Felizes.

como dói

2008-11-02T12:56:00.004-02:00

Como dói essa coisa de processo. E mesmo assim a gente vicia. Quer. Quer se machucar. Quer fazer da vida uma tragédia. Até estourar. Até querer se envenenar. Com o veneno do Rei Hamlet. Que corroí a pele. E doí. Desfigura.

Tenho saudades do Quixote. Cada vez mais.

Queria que já fosse janeiro.

Pros meus moinhos voltarem.

Vai relógio.

Faz o tempo passar.

ensaiando e andando

2008-10-28T12:37:00.005-02:00

A sala de ensaio. Lugar de descobertas. A cada dia surge uma nova semente. De algo que ainda está por vir e ainda está muito pequeno. A cada descoberta. Um susto. Às vezes a sensação de que não vamos dar conta. Às vezes a euforia: tudo parece estar resolvido.

A emoção. O medo. As pessoas.

Nada melhor do que ensaiar. Melhorar. Chorar. Torcer.

Até o dia de tocar o terceiro sinal.

sala de ensaio de Hamlet

edital

2008-10-24T17:21:00.002-02:00

Passei a Madrugada finalizando o projeto do Hamlet para o edital Myriam Muniz. Acho incrível como apenas escrevendo linhas sobre seu trabalho a esperanção revigora. Fiz o pdf da versão final e pensei: agora nós vamos ganhar!

Porque lá está escrito tudo o que você acredita. E se você acredita você acha que é muito bom. E se é muito bom, é para ganhar. Mesmo que daqui uma semana essa ilusão se perca. O momento de finalizaçãodo projeto é incrível: nosso filho.

E assim vamos. Escrevendo. Sonhando. Mandando. Pensando. E um dia alguém vai ler e achar tão bom quanto eu. E vai sonhar comigo. E fazer acontecer. Como deve ser.

não quero

2008-10-21T15:11:00.004-02:00

Eu não quero mais.
Não me olha torto.
Horrível não trabalhar trabalhando.
E ter que dar algo em troca.
Como se fosse fácil trabalhar sem tostão.
E aguentar a cara daqueles que
acham que não é trabalho.
Quando se está trabalhando.
Trabalhando.
Vem aqui ser ator.
Discrimina.
Depois.
Quero ver.
Não quero mais.
Não me olha assim.

ação, ação e ação

2008-10-15T23:18:00.005-03:00

Eu penso no teatro hoje fazendo. Não falando. O texto nos é dado. Da forma como é dado pra todos que os leem. Mas o que queremos dizer. Com aquelas mesmas palavras. Tantas vezes já ditas. Parte de nós. E o que somos nós senão aquilo que fazemos?

Agir. E ação mostra-se cada vez mais vinda antes do texto. De estímulos que partem de referências. Do clima proposto. Da atmosfera da peça. Sabendo o todo. E como queremos fazê-lo. O texto aparece naturalmente encaixado naquela idéia. Dando verdadeiro sentido à palavra encenação.

Decorar um texto sentado. Sem ter referência do que vai ser feito. Mais trava do que leva a diante. Individualiza a interpretação. De fora pra dentro vamos longe. Da ação ao texto. Para falar aquilo que o texto diz.

Como queremos dizer.

o jardim dos duendes

2008-10-12T23:51:00.007-03:00

Que peça mais bonitinha. Essa que eu vi ontem. Infantil. Particularmente eu tenho medo de fazer peça para crianças. Crianças interagem sem pudores com os atores. E se você não estiver preapardo. Pode quebrar. Mas lá fui eu assistir para prestigiar um amigo imaginário.

O Jardim do Duendes é uma peça de muito bom gosto. Para crianças bem pequenas. Mas que encanta os adultos.

E foi muito prazeroso estar lá. Vale a pena conferir. E se divertir. Como uma pequena criança.

Que somos todos.

Viva o dia das crianças!! hehehe

O Jardim dos Duendes

até 23 de novembro

sábado e domingo (16H)

Espaço Cultural Pyndorama

R. Turiaçu, 481 - tel:3871-0373

hécuba

2008-10-10T12:17:00.004-03:00

Aline Baba em Troianas, direção René Piazentin (Teatro Escola Macunaíma)

Ontem, na madrugada, em mais uma noite de insônia, me deu saudades do tempo em que fui Hécuba. A Rainha de Tróia. Certo que foi um espetáculo ainda na escola. Mas digamos que foi assim: definitivo.

E lembrei. Lembrei de todo o meu texto. Pelo menos o da cena inicial. E tive a impressão de que poderia representá-lo naquele momento.

Acho muito íncrível como eu não consigo esquecer os solilóquios da Hécuba. Acho que não é porque eram muito grandes. Mas pela força que eles tinham. Pela beleza das palavras.

O primeiro texto de teatro que eu li na vida foi Édipo Rei. Ainda no colégio. Quinta ou sexta série... não imaginava ainda que seria atriz. Mas aquele texto modificou algo em mim. Me apaixonei pelo Coro. Pela Mitologia. Por tudo.

Acho que de tudo que existe no teatro. O que eu mais gosto ainda é a Tragédia Grega. Apesar de acharem que eu lido melhor com textos de comédia. Não. A tragédia. A Mitologia. Ser aquilo que já foi. Antes de Cristo. E ainda hoje é muito forte. Realmente me impressiona. Dá sentido ao meu teatro.

Troianas. Apesar de ter sido feita com o texto de Jean Paul Sartre, era assim para mim. Eu estava na Guerra de Tróia. Falando. E ... "O silêncio não vale mais do que as palavras". Representar alguém dos tempos de Homero. É dar continuidade ao ciclo da vida.

"Navios, belos navios, há dez anos, aonde então íeis? Íeis bucar a grega Helena, esposa infiél de Menelau, e trazíeis a morte aos troianos..."

Fala comigo doce como o Minc ...

2008-10-08T11:32:00.003-03:00

O Sr. Rouanet. Meu amigo de longa data. Não te atende no telefone. Ele só fala comigo por um site. Sem maiores explicações.

Lá no site do Sr. Minc, ele fala lá que eu vou receber uma carta. E é assim minha vida. Vendo site. Esperando carta. E triste. Por não ter uma palavrinha amiga sequer do senhor, Seu Rouanet.

Ontem fui até você. E o guardinha não me abriu o portão. Disse que eu estava fora do horário. Saí cabisbaixa...

Hoje. Sua amável secretária. Ao me ver em tal angústia respondeu incrivelmente a minha indagação de qual seria o próximo passo. Que doces palavras, músicas para meus ouvidos:

"Agora, você espera que vai sair no site e vão te enviar outra carta"

Fiquei emocionada...

Fala comigo. Seu Rouanet. Por favor. Te aguardo para um chá.

a passeio...

2008-10-02T23:32:00.002-03:00

As pessoas passam pela vida
A passeio
A trabalho
Não param para pensar
Em um sentido
Que não existe
Por isso são felizes
Ou não...

O ator
Todo dia
Tenta encontrar um sentido
Pra vida
Pra arte
Pra seguir...

E não sabe o que é o bem
Não sabe o que é o mal
Porque tudo é humano
Tudo dói.

Uma dor dissipada
Que arrasa
Sem ter porquê.

Um dia feliz
Se torna duvidoso
Lá no fundo
O sentido ainda não existe
E nunca existirá
Sabemos
Mas não queremos saber.

Queria ter vindo a passeio.

ser palhaço

2008-10-01T00:04:00.007-03:00

Palhacinhos no 1º Encontro Estadual de Cipeiros

Esse final de semana eu fui um palhaço.
E foi bom.
Fazer o povo rir no meio de uma Convenção chata.
Dar o recado que eles queriam de forma lúdica.
Me pintar.
Me divertir.
Uma forma boa de ganhar a vida.
Quem não quer ser pago para trazer alegria.
É um caminho...
No meio de tantas e tantas angústias.

A pausa para a alegria.

sugados pela maré

2008-09-24T00:20:00.006-03:00

Senhora dos Afogados - Sesc Consolação

Nelson Rodrigues. Antunes Filho. Esse espetáculo não podia ser perdido. Eu fui. Fui e vi. Assisti. Atenta. A Encenação tava muito boa. Como não podia deixar de ser. Trabalho do Antunes. Visualmente muito bonito. Coro. Palco Nú. Cadeiras. Atores. Nada que ele não tenha feito antes. Mas bonito sim.

O que eu não esperava era ver Nelson Rodrigues falado como se fosse um texto de Moliére. Em tom de farsa. Não parecia Nelson. A tentativa de deixar o espetáculo impactante causou um estranhamento. Porque aquela linguagem não combinava com o universo rodrigueano. Atores bons. Mas com um tabalho vocal estridente. Tornou o espetáculo monótono. Fora do tom. O tom que se quer ao ver Senhora dos Afogados.

Queremos ser sugados pelo texto. E levados sem dó pela maré. Do oceano. Que. Implacável. Não devolve seus afogados. Faltou essa tensão. De ver a vida como ela é. Naquela família claramenete desestruturada. Como toda família.

Faltou. Faltou o trágico no Nelson. Mas não faltou uma boa encenação. Que para quem nunca assistiu Antunes, vale a pena. No final das contas foi bom. É sempre bom tentar. E nem sempre se acerta. Nem mesmo Antunes Filho.

spathódea

2008-09-22T00:07:00.003-03:00

Vale a pena ir pra Zona Norte. Em um teatro abandonado no meio de uma rotatória gigante. Por tudo e por todos. Com luz de serviço que parece uma padaria.

Vale a pena. Pra ver ela. A Spirulina. E o seu domingo ficar feliz.

Um palhaço precisa de tão pouco. Parece tão simples. E ao mesmo tempo é tão difícil sê-lo. Que incrível ver um espetáculo onde uma espada comprada em uma loja de 1,99 se transforma em uma lição de ecologia. Com a idéia mais simples do mundo. Que contagia. Encanta. Faz rir. E pensar.

Pensar no quanto complicamos tudo. No quanto a vida pode ser mais simples. E mais gostosa. Leve. Solta. Levar tudo muito a sério faz só crescer rugas na testa. É bom desanuviar. E é lindo ver um palhaço.

Foi a primeira vez que vi a Silvia Leblon em cena. E já virei fã.

Quero morar numa nuvem de tule. Que pode ser cachoeira. Ou o que eu mais quiser.

Spirulina em Spathódea

(até 28/09 no Teatro Alfredo Mesquita)

o parto rouanet

2008-09-19T15:38:00.002-03:00

Tempestades. Abonanças. E finalmente aprovação. Quase um bebê. Vai. Um bebê de 8 meses. Isso é um sinal? De que as coisas agora acontecerão prematuramente. Tomara.

Depois de tantos documenteos pedidos. Tantas mudanças na lei. E a descoberta de que tudo que foi exigido agora não é mais preciso. Porque muda ministro. Mudam as regras. E a gente fica no meio deste samba. O Seu Rouanet olhou pro Quixote.

Sensação boa. Medo ao mesmo tempo. Porque agora que a luta maior vai começar. A luta pra conseguir patrocínio. Pro sonho acontecer como ele deve ser. E não aos trancos e barrancos.

Depois de tantos monstro iremos conseguir? Eu acho que sim. Porque vontade não falta. Só não sei bem por onde começar.

Mas vamos.

Que vamos.

contaminado

2008-09-16T16:23:00.002-03:00

Pode parecer loucura. De fato deve ser. Mas quando se está desenvolvendo um trabalho de pesquisa você acaba se contaminando com o clima proposto pela peça. A procura de um sentimento que não é seu é um buraco sem fim. Para dentro de si mesmo.

Um abismo. O Quixote me trazia uma sensação de renovação. O Hamlet me põe numa amargura sem fim. Num questionamento. Num peso. De tonelada. É. Eu não estou em Elsinor. Mas Elsinor está em mim.

E tudo aquilo me contamina. Os ensaios são difíceis. A leitura é dolorida. Angustiante. Todos estão ali em busca de auto-conhecimento. E de reconhecimento. Do grupo. Como um grupo. Como uma força de união que agora vai ter que surgir. Para por pra fora tudo isso. E exorcizar.

Quem Sabe.

Renovar de novo.

E que Elsinor volte a ser La Mancha.

a descoberta

2008-09-11T15:15:00.008-03:00

Noite em claro.
Resolvi que eu tinha que descobrir.
Por quê o Hamlet é genial?

Eu não posso querer montar a peça só porque todos dizem que ela é genial. Isso virou meio que uma lei, desde que Shakeaspeare é Shakespeare. E meio que. Muitos estudiosos. Muitos atores. Muitos qualquer coisa. Discutem sobre isso. E. Banalizou.

Banalizou porque as pessoas simplesmente aceitam que ele é o texto de todos os textos e acabou. Sem realmente procurar o seu significado. Mas não " O Significado". E sim o seu significado pessoal. Para achar que aquilo é realmente "aquilo tudo".

Não. Eu nã ia dormir sem saber. Depois de ter lido tantas vezes o texto. Estava me sentido meio ridícula por não ter descoberto o Hamlet ainda. Li o que o Bloom acha dele, o que o Kott acha dele, o que a Barbara Heliodora acha dele. Mas o que eu acho dele?

Pra mim, ele ser um homem renascentista no meio de algo medieval não o torna Hamlet. Todos os gênios são a frente do tempo. O texto ser ambiguo e propenso a interpretações inumeráveis? Sim, esse é um caminho... mas não era lá ainda...

Foi quando me deparei com pequenas palavras no texto do Hamlet. Que me deram um medo absurdo. Um medo indescritível do Príncipe da Dinamarca pular do papel e vir falar comigo. Pessoalmente.

Sim. Era ali. O Hamlet sabe que ele não existe. Ele sabe que ele é um personagem de teatro. Ele sabe que tudo aquilo é uma grande encenação. E é isso que é o genial. Ele age o tempo como se ele fosse um ator. Fazendo o papel dele mesmo. ELE SABE. E a gente fica sem saber se ele é ou não é.

Horrorizei. O Metateatro é o genial do Hamlet.

Tudo estava calmo no seu reino. Ele estava revoltado sim com a morte do pai, e as bodas da mãe com o tio. Mas eis que surge o grande diretor da peça. O Espectro do seu pai. E impõe a ele um roteiro. Um roteiro que ele não quer cumprir. Porque sabe que vai dar merda.

São três peças de teatro dentro de um grande genial texto.

A primeira grande peça seria o roteiro de vingança imposto pelo Fantasma. A segunda peça é o "ator" Hamlet se fingindo de louco para ludibriar os espiões enquanto ele ganha tempo para decidir o que fazer. E a terceira peça, é a peça que surge de encenadores de atores dentro da peça. Como a solução para que Hamlet tenha certeza de que o tio é o assassino.

Não é lindo que uma peça, entre tantas dúvidas e confusões. Seja o sinônimo da verdade? É a encenação que faz o Rei Cláudio se denunciar. O Teatro. Salva o Teatro do Hamlet. Mas não o impede de morrer no final.

Hamlet é épico e é tragico ao mesmo tempo. É uma tragédia que tem um oráculo mal feito porque o ator principal contesta o roteiro e acaba morrendo. O gênio acaba caindo em uma armadilha tão infame que é impensável. Para ele.

Para mim é isso. E agora estou alimentada.
Porque nada é mais importante que o teatro.
E falar dele é o que me move.
Para você. Seja o Hamlet quem você quiser.

ofélia

2008-09-08T23:03:00.005-03:00

O quanto para mim é difícil parecer frágil. Ofélia. Dói em mim. Dói ser alguém que não completa o movimento. Que vive a sombra da repressão. Que vive um amor fadado à tragédia. Que morre. Afogada por aquilo que poderia ser.

É mais fácil representar alguém mais forte que a gente. Difícil é encontrar em si mesmo a fragilidade. Expor isso. E chorar. E amar Hamlet. Amor tão grande. Que não nunca vai ser. De tão grande que é esse homem que se ama. O maior de todo o teatro.

Eu não queria amar o Hamlet.

Não é fácil ser Ofélia.

por quê?

2008-09-06T10:01:00.002-03:00

Por que a cada passo dou um precipício se põe a minha frente?
A cada palavra dita.
A cada cena estudada.
A cada respiro.
Vê-se que o caminho é sem volta.
Mas.
Que caminho é esse?
Não me deixa em paz.
Cada pequena vitória traz consigo mil derrotas.
E olhares.
Olhares que me recriminam.
Olhares que não entendem.
E me angustiam.
Me corroem.
E continuo dando passos.
Na esperança de que depois do precipício.
Haja Paz.

pessoas vem e vão

2008-09-04T14:26:00.002-03:00

Sempre que se fecha um ciclo chega-se a esta discussão.
Quem fica. Quem vai.
E sempre tem gente que vai. Segue outros coaminhos.
É estranho.
Por um tempo. Ou para sempre.
Fica aquela sensação de que está faltando alguém chegar no ensaio.
E chegam.
Chegam pessoas novas.
Que iluminam.
Novos encontros.
Ciclos.
Ciclos.
Triste por quem vai.
Mesmo.
Feliz por quem entra.
Muito.

fim de temporada

2008-08-30T01:52:00.002-03:00

Fim.
Foi bom.
E não estou triste dessa vez.
Porque agora sei que é pra sempre.
E vamos tentar.
Mais e mais.
Imaginando.
Ventando.
Quixote é infinito.
Seu espírito.
Esperança.
Amor.
Teatro.
Vida.

(último final de semana de Quixote no Denoy de Oliveira, quem perder vai ter que esperar a próxima batalha, mas os Moinhos não param, não vão parar)

o espetáculo nunca está pronto

2008-08-26T18:39:00.002-03:00

É incrível que, quanto mais ensaiamos uma peça, mais descobrimos nela coisas a melhorar. Isso que renova nossa vida teatral. A descoberta de todos os dias.

Achar que o trabalho está pronto. Feito. É deixar-se largar. Acomodar-se. As vezes deixamo-nos enganar por essa falsa ilusão de que o jogo está ganho. E aí é que se perde. Não somos e nunca seremos os favoritos de partida alguma.

Toda vez que uma peça vai ao palco, é como se fosse a primeira. O frio na barriga. A espectativa. Assim, com o vigor da primeira vez. Com a vontade de quem nunca fez. Porque um dia é diferente do outro. E temos que trabalhar para que ele seja melhor que o anterior. Não pior.

E melhor. E melhor ainda.

Igual nunca.

Pior. Nem pensar.

e o teatro pegou fogo

2008-08-21T01:30:00.003-03:00

Domingo. Triste notícia. O teatro Cultura Artística, um dos mais tradicinais de São Paulo, incediou-se. É estranho pensar que nos dias de hoje ainda acontecem tragédias como essa. Incêndio em teatro parece coisa dos anos 70. Mas não. Tudo ainda é muito frágil.

Um teatro que recebe grandes produções. Em cinzas. Um pedaço da nossa história. Agora está fechado. Em 2008. Com brigada de incêndio. A vida ainda é frágil. A arte é a parte mais frágil dessa vida.

E no Brasil ainda é assim. Nossa história vira cinzas. E no dia seguinte ninguém se lembra. Teatros são abandonados. Aqueles que já são esquecidos...

Pelo menos o painel do Di Cavalcanti não sofreu danos. Mas se tivesse sofrido. Quem se importaria?

Arte frágil. Frágil vida.

conversa com o público

2008-08-18T22:56:00.005-03:00

Esse final de semana, em especial, pude perceber a receptividade do público para com a peça.

O legal de estar apresentando no teatro Denoy de Oliveira é que ele é pequeno e acolchegante. Então o público fica bem pertinho da gente. Dá pra ouví-los, vê-los e olhá-los. Adoro olhar para o público.

Não sei onde começou essa quebra da quarta parede. Deve ter sido lá nos tempos áureos da Commédia dell'Arte. Suponho. Só sei que essa triangulação do Sancho com o público é uma alegria para mim.

Agora eu consigo enxergar as primeira filas. E olhar no olho das pessoas. E elas riem. E elas choram. E elas se sentem cúmplices do espetáculo.

Se você for me ver. Senta pertinho de mim pra eu te olhar, tá?

gambiarra, a festa

2008-08-15T02:49:00.008-03:00

Finalmente tive um bom motivo para, num domingo a noite, no qual a maioria dos mortais assistem Fantástico, ir à Gambiarra. Era a comemoração da estréia da minha peça. E foi lindo ver as fotos da peça passando no telão, equanto os colegas teatrantes dançavam e se divertiam.

Todos os domingos essa festa anima a classe teatral. Que labutou o fim de semana inteiro. E é bonito ver tanta gente como a gente reunida. Lotado. Queria um dia ver toda essa "platéia" reunida para ver uma peça.

Uma festinha é um bom começo. Para unir a galera.

Cia. dos Imaginários na Gambiarra - gostinho de missão cumprida

http://gambiarra.afesta.nafoto.net/

depois da estréia

2008-08-13T02:11:00.005-03:00

Pensei em escrever algo sobre o que aconteceu nesse final de semana.
Daí me deparei com essas palavras no blog do meu diretor, o Velho Marujo:

Bom ver tudo isso em cena outra vez.
Antes de tudo, é importante lembrar de onde viemos. Da estrada até aqui.
Quando a gente trabalha com teatro, na maioria das vezes é mais fácil encontrarmos motivos para parar do que para continuar. As pequenas questões pessoais, as dificuldades que minam nosso prazer, o próprio processo desgastante, nosso cansaço, nossa preguiça.
Os moinhos de sempre.
Estávamos lá, de novo. Concorrendo com a Achiropita. Concorrendo com a chuva. Concorrendo com o dia dos pais. Concorrendo com o frio.
"... e o bonito era que estava de olhos fechados, porque realmente dormia sonhando estar em batalha com um gigante."
A Aline fecha os olhos de verdade na cena do monstro.
E o bonito é que ela realmente sonha estar em batalha com um gigante.
E para poder sonhar também, deixo os meus abertos.
Que venham os moinhos, não tem problema.

Acho que não preciso escrever nada.

de olhos fechados, eu contra o gigante.

estréia

2008-08-09T12:55:00.005-03:00

Hoje é dia de estréia. Dia único. Frio na barriga.
Depois de tanta luta chegamos lá.
Porque se Deus existe. Deus é Dom Quixote.
Muita merda para nós.
E Moinhos.
Sempre.

o ensaio

2008-08-05T00:00:00.005-03:00

Fiquei muito feliz ao ir ontem ao Teatro Imprensa para prestigiar a performance da minha querida amiga Anna Cecília Junqueira na peça "O Ensaio". A segunda do grupo Tapa que vejo em menos de um mês.

Não é para menos. Impecável em suas montagens e no trabalho que faz com a interpretação dos atores. É uma prazer assistir pelas assim. Ainda mais quando elas falam sobre teatro. Me encanto com metateatro. A peça é um lindo exemplo de trabalho com o realismo. Muito bem feita.

O texto é muito sarcástico. Adoro. E os atores estão muito bem. Fortes. Com um presença incrível.

Vale a pena conferir.

Anna Cecília Junqueira em "O Ensaio"

maiores informações: http://www.bocadecenacomunicacao.com.br/oensaio/

hamlet japonês

2008-08-01T02:54:00.003-03:00

Outro dia estava floreando sobre o Hamlet por aqui. Mas na verdade nunca pensei que realmente minha divagação sobre: em todo lugar do planeta tem alguém encenando o Hamlet; pudesse se materializar em um vídeo de uma encenação nipônica da peça.

Além do bizarro, tem coisas interessantes na interpretação japonesa. E mais uma vez se afirma a universalidade do texto. Para quem conhece, mesmo em japonês, identifica-se o que acontece. Hamlet por si só é um acontecimento.

Assistam o vídeo da cena do encontro com o fantasma do Rei Hamlet. no youtube tem mais cenas da peça.

a mandrágora

2008-07-29T01:19:00.007-03:00

Realmente eu estava precisando de uma poção afrodisíaca teatral. Fui assistir "A Madrágora" do grupo Tapa na hora certa.

Toda hora. Nessa vida teatrante. Se põe em dúvida o seu papel. Pergunta-se se vale a pena. São tantos os pisões nos calos que uma hora você cansa. Chora. Pensa em desistir. Pensa em mudar de caminho. Tem medo. Muito medo.

É preciso tomar muitas doses de mandrágora para recobrar os ânimos.

Essa montagem está em cartaz desde 2005. Premiada. Aclamada. Nunca tive a oportunidade de ir. Mas essa era a hora certa pra mim. Estava cabisbaixa. E me deparei com um oásis. Dentro de um shopping. Teatro Nair Belo. Saudosa.

Ali eu vi uma comédia. Bem trabalhada. Muito bem trabalhada. O resultado de um trabalho de pesquisa. Não precisa me contar que foi um trabalho árduo. A limpeza de ações e propostas nos conta isso. E o resultado é de dar inveja. Tolentino é Tolentino.

Guilherme Sant'Anna. No papel de marido frouxo e traído. É a síntese de um bom trabalho de ator. Ali eu vi uma verdadeira construção de personagem. E dei risada. E me apaixonei. Pelos seus gestos. Seu andar. Maquiavél com certeza ficou feliz com a representação.

O teatro brasileiro agradece.

Guilherme Sant'Anna e Flavio Tolezani

mais informações: http://bocadecenacomunicacao.com.br/mandragora/

aline baba no lounge cultural

2008-07-25T01:41:00.003-03:00

Pessoal, para quem perdeu minha entrevista no Lounge Cultural da All TV no dia 13/08, aqui estão alguns vídeos...sem mais delongas... assistam.

encenadores no youtube

2008-07-22T14:09:00.004-03:00

Ontem, com a paralização do orkut, não sabia o que fazer na vasta madrugada que tinha pela frente. Do jeito que eu sou. Não posso ler, nem assistir um filme, porque tudo que prende minha atenção tira meu sono.

Resolvi fuçar no youtube. Confesso que ainda não sou muito familiarizada com ele. Daí que não dormi mesmo. Fiquei digitando nomes de grandes encenadores do século XX. E não é que encontrei vídeos deles no youtube. Não estou acostumada com tanta modernidade. Ficava com raiva quando lia nos livros coisas do tipo: "Em o Inspetor Geral, dirigido por Meyerhold, nem o ângulo de um cotovelo é deixado pro acaso". Eu queria ver o que o livro estava falando.

E agora descobri que algumas coisas antigas como essa pode ser que a gente encontre na Internet. Não achei o Inspetor geral. Mas achei coisas interessantes do Peter Brook, Grotowisky e outros. Vou colocá-los aqui para quem quiser apreciar.

o avassalador orgão público (parte 18 e meio)

2008-07-20T02:05:00.005-03:00

Porque deveríamos confiar no Ministério da Cultura?
Se não podemos confiar no nosso país.
Se não podemos confiar.
Se não podemos.
Se não.
Se.

Esperançosa. Eu. Como já repeti algumas vezes. No dia 28 de fevereiro. Deixei o projeto do Quixote nas mãos de uma simpática mocinha na cinemateca.

Hoje. Dia 20 de julho. Constato: em quase cinco meses, eles não se deram ao trabalho de ler nosso projeto. Como assim? Explico.

Depois de toda aquela novela de documentos. Depois da não-análise da reunião do mês passado. Me deparo como o resultado da reunião deste mês:

Projeto retirado da pauta : Apresentação do responsável pela livre adaptação ou tradução do texto e a devida documentação de liberação dos direitos autorais.

Assim. Todos que lêem esse blog sabem. O espetáculo "Quixote'', não tem texto. É uma livre adaptação da obra original que por sinal, escrita em 1615, pelo saudoso Miguel de Cervantes, já é domínio público há pelo menos 350 anos.

O Sr. Rouanet hoje me fez duvidar de mim mesma. Fui buscar o projeto e ver se por engano eu havia esquecido de mencionar que o espetáculo era de imagens e ação física. Às vezes. Por ventura. Eu poderia ter me esquecido da proposta de linguagem do meu grupo. Vai saber.

Gostaria até. Aliás. Peço humildemente que analisem minhas palavras. Pra ver se realmente não dá apra enteder do que se trata o espetáculo.

Fielmente reproduzo o que está escrito, rubricado e datado no projeto:

FORMULÁRIO MECENATO
FOLHA 2 - JUSTIFICATIVA

A realização do espetáculo “Quixote” trará a tona um processo de criação baseado na apropriação de uma obra para a posterior leitura pessoal e única desta, como exemplo de um tratamento onde o resultado não é uma adaptação do original. O espetáculo pretende criar um discurso cênico inspirado na obra de Miguel de Cervantes, onde as personagens centrais são encaradas como arquétipos humanos, em situações que antes de se obrigarem a resumir ou adaptar o romance, reconstroem simbolicamente a trajetória de sonho, utopia e superação, o desejo de vencer as barreiras que a realidade impõe para transformá-la, trazendo, quem sabe, um pouco de sagrado à vida.

O Dom Quixote de Cervantes se dá a liberdade de olhar o mundo com outros olhos, de enxergar aquilo que nos é posto como definitivo de uma maneira transgressora, pois acredita naquilo que já não cremos mais: a transformação. E o sonho é o que pode haver de mais sagrado. É ele que nos redime da “obrigação” de sermos perfeitos, que nos inscreve na categoria dos “anti-heróis”: imperfeitos, patéticos às vezes, cheios de falhas e desejos impossíveis. Descemos da esfera dos seres superiores e descobrimos a coragem de revelar o que existe de mais humano: nossas imperfeições, medos, angústias, paixões... O “anti-herói” é o herói que se trai, que revela seu lado fraco, que muitas vezes é humilhado, massacrado, mas que defende o direito sagrado de crer que o mundo pode – ou ao menos deveria – ser diferente. E é bonito ver o herói se traindo. Porque é humano. E antes de mais nada, entendemos a obra de Cervantes como uma profissão de fé na humanidade.

Assim sendo, pensamos em um tratamento para o espetáculo que possa trazer uma atmosfera de fábula, uma criação livre da metáfora do que essa figura significa, em um processo colaborativo entre direção e elenco. Para valorizar a universalidade da obra e sua leitura simbólica, a opção é investir nos dados imagético e sonoro, sem o uso de texto: o elemento verbal, riquíssimo no original, é aqui traduzido em imagens que a nosso ver possibilitam leituras diversas e menos eruditas dos conflitos e temas evocados, tornando o espetáculo mais sensorial e menos logocêntrico. Dom Quixote é um exemplo de arquétipo literário no Ocidente – mesmo aqueles que nunca leram a obra de Cervantes possuem um entendimento do que esta figura representa. Quixote é praticamente a personificação da ruptura com padrões sociais vigentes, da crença nos ideais, na transgressão mais pura. Em meio a uma realidade que oprime e sufoca, o reencontro com nossa humanidade perdida é o que de mais contundente pode haver. Especialmente se este encontro se der através de uma linguagem despretensiosa, singela e onírica.

Acreditamos que o público poderá ter acesso a uma visão menos erudita de um clássico, que aproxima por colocar em primeiro plano seu entendimento mais essencial, deslocando o foco do elemento verbal e reorientando-o para o sensorial – consequentemente, tornando o poder de comunicação do espetáculo muito maior. Tendo em vista que o tratamento pensado possibilita a um só tempo uma elaboração estética e um discurso sinestésico que desobriga a platéia de referências prévias ou erudição, o público alvo potencial engloba tanto o universo específico, como interessados em teatro, como alunos da rede pública que terão a oportunidade de perceber como uma obra clássica pode ser entendida e assimilada, no que possui de fundamental, de uma forma menos ortodoxa e racional e mais poética e simbólica.

Agora me digam. Um espetáculo sem texto. Baseado no original. Deve pedir direito autoral pra quem?

E reitero que isto não tem o menos cabimento visto que, sendo a obra de domínio público, mesmo que tivesse algum texto na peça. Está descrito acima que a adaptção é do diretor e dos atores.

Eu, Aline Baba, libero a adaptação feita por mim mesma do meu próprio espetáculo.

Fui procurar alguma cláusula nova no projeto, já que cinco meses se foram... infelizmente. Porque alguma justificativa havia de ter. Encontrei as seguintes exigências que não existiam quando eu fui lá, naquele 28 de fevereiro de 2008...saudoso:

- Documentos comprobatórios de autoria/titularidade da obra quando se tratar de utilização de obra própria - com firma reconhecida. --- Não, a obra do Cervantes não é minha, o nosso espetáculo é próprio, mas baseado nela, e não temos um texto, só um roteiro de cenas, para comprovar, já que TEATRO NÃO É SÓ PALAVRA.

-Tradução juramentada, com cópia autenticada, para a utilização textos originais redigidos em outra língua. --- Essa cláusula por motivos óbvios, não me diz respeito.

Faço aqui uma enquete:

1) O Sr. Rouanet não leu direito meu projeto.

2) Eles não tem uma cláusula para espetáculos sem texto e não sabem o que fazer.

3) Eles realmente não se importam.

Seu Rouanet. Eu não quero mais você.

minha vida na arte

2008-07-18T01:31:00.004-03:00

Primeiro Sinal.
Apaga a Luz.
Segundo Sinal.
Merda.
Terceiro Sinal.
Público entrando.
Gandhi.
Vira a página.
Luther King.
Vira a página.
Olhos fechados.
Sonhando com o gigante.
Paul.
Moldura.
Vento.
Que venta.
Coração bate.
Alleluiah.
Lágrima.
Aplausos.
Reverência.
Quixote.
Minha alma.

lounge cultural

2008-07-15T15:14:00.003-03:00

Domingo dei minha 1ª entrevista na TV. Tudo bem que foi em um programa de internet e que só meus amigos me assisitiram. Mas estar ali com a sensação de estar falando pra muita gente, sobre seu trabalho, sobre a história do teatro em SP, reconfortou.

Acho que logo mais a entrevista saíra no youtube e eu coloco aqui para voces verem.

Obrigada Luiz pelo convite.

E vamos que vamos.

sonho é sonho, até acabar

2008-07-11T00:33:00.004-03:00

Estou com olheiras.
Três noites sem dormir.
Finalmente consegui.
Uma temporada do Quixote em São Paulo.
Mas não do jeito certo.
Do jeito que dá.
Sem dinheiro.
Com um sonho pra realizar.
Com muito trabalho a fazer.
Correndo todos os riscos.
Arriscar.
E assim eu não durmo.
Pensando no que vai acontecer.
Nos apoios que temos que pedir.
Contando com a bondade de gente que queira nos ajudar.
Que ama a arte como nós e quer ver acontecer.
Acontecer.
Vai acontecer.
Nem acredito.
Vamos.
Que vamos.
Até acabar...

peter brook depois do tapa: outro tapa

2008-07-07T22:47:00.004-03:00

Um tapa. Um tapa na cara daqueles que acham que o bom teatro está em uma super produção. Simplicidade. Essa é a lição.

Atores. Palco nú. E Samuel Becket. Quem precisa de mais? E assim, um grande encenador como Peter Brook passou por são Paulo dando uma lição. "O contrário do simples não é o complexo, mas o falso". E é só com simplicidade que se chega no âmago do que Beckett quer nos dizer: o homem, como ele é, nú e crú. Qualquer outra coisa pode tirar a atenção do tema central.

Três atores. Quatro pequenos textos. Poucas palavras. Ação física. Era no corpo daqueles atores que Beckett aparecia. Decrépito. Podre. Como o humano. Mais humano impossível.

É sempre bom ver Teatro acontecendo de verdade. Ontem eu vi. Fiquei feliz.

(Cena de Act Withou Words II, Samuel Beckett por Peter Brook)

o texto de todos os textos

2008-07-03T01:10:00.003-03:00

"Não é monstruoso que esse ator aí,
Por uma fábula, uma paixão fingida,
Possa forçar a alma a sentir o que ele quer,
De tal forma que seu rosto empalidece,
Tem lágrimas nos olhos, angústia no semblante,
A voz trêmula, e toda a sua aparência
Se ajusta ao que ele pretende? E tudo isso por nada!
Por Hécuba!
O que é Hécuba pra ele, ou ele pra Hécuba,
Pra que chore assim por ela?"
(W. Shakespeare,Hamlet - AtoII, cenaII)

É monstruoso. Se deparar com Hamlet. Descobrir. Que ele é o texto de todos os textos. Com tantos significados que, ao tentar descobrir o seu significado dentro dele a alma se perde. O que quero dizer com Hamlet? Não. Não é o mesmo que eu queria dizer com Hécuba. Nem com Sancho. Nem com a Nell. Nem com ninguém.

Eu quero dizer o que o Hamlet diz.Quem é você para que chore assim por Hamlet? Eu sou Aline Baba. Eu sou atriz. E o Hamlet me importa. Não é por nada. Se fosse por nada seria vazio. E o príncipe dos príncipes viria de mim se vingar.

O desafio. Talvez ele nunca seja cumprido. O de ser Hamlet. Como ele é. Não sei se algum dia verei alguém sendo. Acho que todos os caminhos levam pro "não ser".

A cada minuto no mundo, eu tenho certeza que tem alguém interpretando Hamlet. Buscando ser. E. Não sendo. E é por isso que esse texto é uma lenda. É por isso que Hamlet é O Personagem. Talvez incapaz de se personificar. Em todas suas nuances.

Acho que cada Hamlet no mundo deixa um pouco a desejar. Só o próprio príncipe da Dinamarca pode sê-lo.

O dia que alguém o for acabou o teatro. Porque acabou a busca. A busca que é ser ator.

Ah. Eu choro por tantas coisas Hamlet. Talvez e inclusive por Hécuba. Mas você tem razão. Que ator chora por ela? Se estando no palco não sabe onde está?

peter brook no tapa

2008-06-30T00:12:00.004-03:00

Se você está sabendo só agora lendo meu blog que no próximo final de semana vai ter apresentação do Peter Brook, quatro peças curtas do Beckett, no Sesc Santana, desista. Você não vai ver nem sombra de um ingresso.

Sexta-feira. 14h. Os ingressos começeçaram a ser vendidos. Sexta-feira. 14:13h. Os ingressos estavam esgotados.

Eu não podia ir comprar. Abri algumas frentes de possibilidades. Amigos camuflados se instalaram em Sescs estratégicos da cidade. Antes das duas horas já tinham filas com senha. Em trincheiras, eles esperavam a vez de atacar. Um foi abatido. Outro tomou tiro na perna. Mas. Ufa. A Tenente Kedma, na região central, garantiu a vitória.

Bom. Pelo menos entramos no clima Beckettiano pós Segunda Guerra. Graças a Kedma eu tenho meu ingresso. Prometo contar aqui no Digitando como foi essa empreitada.

Aguardem.

tubaína zero

2008-06-26T13:25:00.005-03:00

A banda Tubaína. A mais conhecidas das bandas desconhecidas. Coincidentemente eu a conheço porque namoro o vocalista. Está entrando agora numa fase light. Ops. Zero.

Cansados de tocar em bares soturnos. Respirando fumaça de cigarro e aguentando gente bêbeda quebrando garrafas no chão. Resolveram dar um tempo com o rock. Mas com o bom humor não.

Vocês devem estar se perguntando: Mas o que a banda do namorado dela tem a ver com o teatro? Acalmem-se. Sim. É um show de música. Mas as músicas são verdadedeiras esquetes. Com direito a pequenas performances. E. Garanto. Você vai rir. de piadas inteligentes.

Inspirados em bandas como Lingua de Trapo e Premê. Tubaína Zero. O novo projeto do Tubaína. Só não vai ter rock. Mas como eles mesmos dizem, é um show para curtir, sem preconceitos, metal, punk rock, hardcore, ska, surf music, rock-a-billy, MPB, jazz, samba-de-breque, chorinho e tango.

Esse sábado. Só perde quem quer.

informações no site http://www.tubaina.com.br/

projetos pra lá e pra cá

2008-06-24T23:44:00.003-03:00

Hoje me encontro num mar de projetos. Quem acha que ser ator é só ir ao ensaio e chegar duas horas antes do espetáculo está muito enganado.

Por trás há um árduo trabalho para se conseguir realizar o intento. Páginas e páginas escritas com idéias, planos, estruturas, currículos, trabalhos anteriores, orçamentos e esperança. Digno de um bom administrador. Ainda bem que não faltei às aulas de contabilidade na faculdade.

Tudo isso para se conseguir um lugar ao sol. Um espaço para apresentar. Verba para realizar.

O orgulho de ver seu sonho impresso no papel não tem preço. Esse volume de páginas traz consigo uma esperança materializada. Alguém vai pegar. Alguém vai ler. Alguém vai gostar. E aquilo não vai evaporar como as palavras.

É como se um pedacinho da gente no palco estivesse ali. Seria tão bom se ao ler, a pessoa conseguisse vizualizar um pouquinho do amor com que aquilo foi realizado. É tão difícil tentar convencer alguém de que seu trabalho é bom antes dele ser visto. Dá medo. Mas é assim que acontece.

Afinal não podemos todos vestir nossos figurinos e sair pelos teatros afora. Tocando a campainha. Surpresa. Temos uma peça peça pra apresentar.

o ameaçador orgão público - a saga

2008-06-23T00:22:00.003-03:00

Agora me emputeci.

Foi em fevereio. A primeira vez que estive no ministério da Cultura. Já passou quase meio ano. E nada.

Esse mês veio a esperança:

Providência tomada
13/06/2008 Pauta/Aguarda Reunião
Projeto incluído na pauta da 153ª reunião da CNIC à realizar-se em junho de 2008. 13/06/2008.

Pôxa. Agora vai.

Não foi.

Eles tinhas 700 projetos pra analisar. Analisaram 632. E o Quixote... Devia estar no fim da pilha. Deu preguiça. Não analisaram.

E eu fico aqui. Vomitando de ansiedade.

Maldizendo o Seu Rouanet sem parar.

Daqui a pouco o Quixote dá a volta ao mundo. E o Sr. Ministério da Cultura nem toma conhecimento.

lição de uma batalha quase perdida

2008-06-17T23:01:00.006-03:00

Um cavaleiro andante não vence todas as batalhas.
Um cavaleiro andante é ignorado por muitos.
Um cavaleiro andante sobe em aindames quando ninguém mais o quer.

E assim Quixote passou por Mogi Guaçu. Em um teatro muito longe do ideal. Não pela suas instalações. Mas pela disposição das pessoas ali presentes. Eu nunca recomendaria o Centro Cultural dessa cidade. Que trata o elenco com patadas. Que manda um técnico de luz que não sobe em aindame. Que faz os atores subirem seis metros para afinar a luz.

O responsável nunca apareceu para nem ao menos cumprimentar. Varremos o palco sujo. Fizemos a peça com a nossa diginidade. Ao final. Uma mulher armário escurraçou a gente de lá. Mandando a gente carregar até tijolos. Com nojo da gente. Muito puta por estarmos ali ocupando aquele lugar.

Não Quixote. Não desanime. Você passou por truculentas dificuldades. Perdeu os dentes. Mas ali na platéia. Pequena que seja. Pela falta de empenho das pessoas em divulgar. Lá. Teve algumas pessoas que te olharam com cumplicidade. Jovens pessoas. Jovens alunos. Que de braços abertos te receberam. E se uma pessoa ficou tocada. Fez valer a pena.

Seguimos a batalha.

O vento não para.

(ciclo da vida, esperança - Quixote em Mogi Guaçu)

a neta do chaplin

2008-06-12T01:46:00.011-03:00

Aurélia se moe.
Vira cinzas.
Renasce.
Como o avô eterno.

Se tem algo que é fato é que todo mundo queria ter um âvô como Charles Chaplin. Eu tinha que conferir de perto os frutos dessa família. O pai do clown. A pai do lúdico. Acho que meu maior ídolo.

Foi assim que me encaminhei esperançosa para o Sesc Vila Mariana. Afim de sentir ao vivo o sopro de Carlitos. E foi exatamente assim que eu me senti ao ver o espetáculo. De alguma forma ele estava lá personificado.

Sem dizer uma palavra. L'Oratória d'Aurélia disse tudo o que eu precisava saber. Que sim. Só é preciso sentir. Que o teatro pode ser feito de imagens e músicas. Bem construídas. E que. Mesmo sem aparentar qualquer sentido. Faz sonhar.

No mundo de Aurélia. O rato come o gato. As cortinas viram personagens e têm até filhotes. Os figurinos falam. Dançam sozinhos. E a interação com os objetos de cena é viceral.

E de repente você se emociona sem saber porque. Depois percebe que dois bailarinos dançando uma espécie de tango bizarro tem os pés "dez pras duas" como um certo vagabundo querido. Tudo aquilo tem um pouco de nossos sonhos. Um pouco de Carlitos. Um pouco de tudo que amamos.

Supreendente.

Como um trenzinho de brinquedo que solta fumaça e faz um buraco em nosso estômago para passar. Um tunél. Em círculos. A cortina despenca. E o trem não para de passar.

De cabeça para baixo?

A cortina eleva Aurélia e a pipa a empina.

ansiedade

2008-06-09T23:20:00.003-03:00

Se há uma palavra perseguidora é essa. Mesmo quando tudo parece estar bem ela chega e arrasa. Como se escolher ser atriz trouxesse de brinde a ansiedade.

Ela chega porque nada acontece. Ela chega porque tudo acontece. Ela chega porque o novo está por vir. Ela chega porque não se sabe o que virá. E se virá...

Porque eu sei que sou atriz. Mas sustentar esse papel é uma tarefa bem difícil. Porque eu sei que sou o que não tem firmeza. Sou volátil. Vou e venho. E a única certeza é que nada é certo. Tão longe estou da matemática.

E essa angústia no meio do peito. Chorar. Sair correndo. Gritar. E querer que tudo aconteceça ao mesmo tempo. Tendo medo que desse tudo não se dê conta. E perder. Evaporar.

Às vezes me sinto como Carolina. Sem me dar conta do tempo passando pela janela. Outras vezes me sinto como se quisesse ser mais rápida que o tempo. Por isso que o tempo no palco me conforta. Porque é irreal. Corre conforme eu quero. Para. Vai.

Ansiedade.

Quero dormir.

Só acordar quando chegar lá.